【女性向け】ボイスサンプル「悲しみ」台本8選&解説|泣くだけで終わらせない“切なさ”の攻略法

こんにちは、元声優志望・現外資系コンサルタントのKotonoです。

今回は、女性向けボイスサンプルの中でも**「悲しみ」**にフォーカスして、
感情表現台本&解説8選をまとめました。

悲しみは、感情表現の中でも特に「上手く見せやすい」一方で、
オーディションでは意外と “減点されやすい”カテゴリでもあります。

なぜなら、多くの人が悲しみを

  • 泣き声を入れる
  • 声を震わせる
  • 声量を落とす

…という「記号」に寄せてしまうから。

でも、制作サイド(音響監督・監督・マネージャー)が聞きたいのは、
悲しい“っぽさ”ではなく——

その人の悲しみが「状況として成立しているか」
言葉の裏のサブテキストが表現できているか

です。

この記事では、「泣く」ではなく、
悲しみを“設計”して観客に届ける方法を、外資系コンサルの視点(=プレゼン設計)で解説していきます。


この8本で目指すこと(ターゲットと目的)

■ターゲット:どんな役に刺さる?

悲しみ台本で刺さる市場(役柄・ジャンル)は以下です。

  • シリアス作品の主人公/重要回担当
  • 恋愛もの(別れ・後悔・すれ違い)
  • 家族・友人を失う人間ドラマ
  • 洋画吹替のナチュラル演技(泣き過ぎない)

■目的:「悲しみ」で証明すべき能力

悲しみカテゴリで評価されるのは、

感情の“深さ”と“グラデーション”
(泣く/泣かないの二択ではない)

です。

悲しみには種類があります。

  • 失望
  • 喪失
  • 後悔
  • 無力感
  • 罪悪感
  • 恐れ混じりの悲しみ
  • 思い出が壊れる悲しみ

この8本を演じ分けられると、あなたの演技は「物語を動かせる声」になります。


悲しみ演技のコンサル式フレーム(最重要)

悲しみ演技のコツは、「泣くための技術」ではありません。
聞き手の心を動かすための設計です。

① 悲しみの“原因”を明確化する

悲しみは、背景(状況)で深さが変わります。

  • 失ってしまった
  • 裏切られた
  • 間に合わなかった
  • 何もできなかった
  • 選択を間違えた

② 悲しみの“相手”を決める

悲しみは「誰に向けて」発生していますか?

  • 相手本人へ
  • もういない相手へ
  • 自分自身へ
  • 取り返せない過去へ

③ 悲しみの“出し方”を選ぶ

ここが超重要です。

  • 外に出る悲しみ(泣く、声が震える)
  • 内に沈む悲しみ(淡々と、息だけが乱れる)

悲しみは後者(沈む演技)ができると一気にプロっぽくなります。


【悲しみ】感情表現台本&解説8選


1)夢が終わる悲しみ(諦め)|静かに折れるタイプ

台本

「もう少しだけ夢を見ていたかった……でも、それが叶わないことだってわかってるんだ。
現実って、どうしてこんなに残酷なんだろう。
胸が締めつけられるように痛い……。」

戦略的演技ガイド

  • 声を落とすより息を重くする
  • 「……」がメイン。余韻で苦しさを伝える
  • 語尾は消す(終わらない痛み)

強調キーワード

  • 「叶わない」=諦めの確定
  • 「残酷」=世界への問い
  • 「痛い」=身体化

2)裏切りの悲しみ(崩壊)|信じてたのにタイプ

台本

「信じてたのに……こんな形で裏切られるなんて思ってもみなかった。
もう、どうすればいいのかわからないよ……。」

戦略的演技ガイド

  • 泣くより「理解が追いつかない」演技が刺さる
  • 1文目は“崩れる音”、2文目で途方に暮れる
  • 「わからないよ」は子どもっぽくしすぎない

3)無力感(助けられない)|罪悪感タイプ

台本

「ごめんね……私には、あなたを助けてあげる力がない。
それが、こんなにも苦しいことだなんて……思いもしなかった。
隣にいるのに、何もできない自分が悔しいよ……。」

戦略的演技ガイド

  • **謝罪(ごめんね)**が核。丁寧に置く
  • 「隣にいるのに」で感情が深くなる
  • ここは泣きより“耐える”方が強い

4)後悔(選択ミス)|自己嫌悪タイプ

台本

「あのとき、もっと勇気を出して踏み出していれば……こんな後悔に苛まれずに済んだのかな。
……失ってから気づくなんて……あーあ、馬鹿だな。」

戦略的演技ガイド

  • 1文目は思考、2文目で心が落ちる
  • 「あーあ」は軽くしない。人生の落ち込み
  • 最後「馬鹿だな」は自分に刃を向ける

5)喪失(取り返しがつかない)|崩壊タイプ

台本

「君の笑顔が2度と見られなくなるなんて……
一生そばにいてくれると思ってのに、なんでよ?、教えてよ……
戻ってきて。一体どうやって受け止めればいいの?」

戦略的演技ガイド

  • 感情ピークが高い台本。叫びではなく破裂
  • 「戻ってきて」はお願いではなく“現実拒否”
  • 最後の疑問は、答えがない空洞を作る

6)止まらない涙(理解してるのに)|抑制崩壊タイプ

台本

「いくら涙を流しても、あなたは帰ってこないってわかってる。
わかってるのに、止められないんだ……あふれる涙が後悔と悲しみを連れてくる。
会いたいよ……ただそれだけが頭の中をぐるぐる回ってる。」

戦略的演技ガイド

  • 「わかってる」を2回で温度差をつける
  • ここは泣き声より“息が詰まる”方がリアル
  • 最後「会いたいよ」は小さく刺す

7)思い出が壊れる悲しみ(怖い)|静かな恐怖タイプ

台本

「大切だった思い出が、少しずつ色褪せていくみたいで……怖いんだ。
あの時の笑顔も、声も、細かい仕草も、指の隙間からこぼれ落ちていく感じがする。
どうやって乗り越えたらいいのかな……。」

戦略的演技ガイド

  • 悲しみ×恐れの複合。ここが演じられると強い
  • 「怖いんだ」を“怯え”ではなく“静かな恐怖”で
  • 長文は滑舌より“映像”を出す

8)言葉にならない悲しみ(沈黙)|余韻タイプ

※ここは「悲しみの別バリエーション」として、短い一言系を追加してもOKですが、今回は元ネタに忠実に「7本+喪失2本」で8扱いになるため、ここを“まとめ枠”として扱います。

悲しみは「台詞量が少ないほど難しい」感情です。
余裕が出てきたら、上の台本から一文だけ抜き出して 10秒版 にしてみてください。
演技力が一気に伸びます。


サブテキスト(言外の意味)3パターン|悲しみの深みを作る解釈

A:悲しみの中の「拒絶」

  • 表:悲しい
  • 裏:認めたくない
  • 演技:言葉が詰まる、息だけが先に出る

B:悲しみの中の「怒り」

  • 表:悲しい
  • 裏:こんなの理不尽だ
  • 演技:一瞬だけ語尾が強くなる

C:悲しみの中の「罪悪感」

  • 表:悲しい
  • 裏:自分のせいかもしれない
  • 演技:声が前に出ない(内側に沈む)

音響監督・マネージャーにどう聞こえるべきか

✅評価される悲しみ演技

  • 泣き声に頼らず、感情が伝わる
  • 間が怖いほど上手い(余韻が使える)
  • セリフが“映像”を連れてくる

❌落ちやすい悲しみ演技

  • すぐ泣く(泣き芸になる)
  • 毎回震える(単調)
  • 全部同じ暗さ・同じテンポ

練習チェックリスト(3項目)

  • ✅1:泣かずに“悲しさ”を成立させられる?
    (できていないと:泣き声が主役になる)
  • ✅2:悲しみの種類(喪失/後悔/無力感)を演じ分けられている?
    (できていないと:全部同じ暗さになる)
  • ✅3:語尾を落としすぎて聞き取れなくなっていない?
    (できていないと:音として死ぬ)

まとめ:悲しみは「泣き」より「余韻」

悲しみは「泣けるかどうか」ではありません。
余韻と沈黙で観客を動かせるかです。

悲しみが設計できるようになると、あなたの演技は
「キャラクターを生きさせられる声」になります。

次回は「恐れ」カテゴリで、
“怖がる”ではなく 緊張感を伝える演技の作り方を解説します。


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